This collection of songs has been released by the Last Visible Dog. It is now out of print. The dead raven contribution consists of settings of poems by G.K. Chesterton, Hilaire Belloc, A.A. Milne and Christian Morgenstern, and a Taint Meat cover. Matt Rosin contributes piano to one track and Feral Farnsworth to another.

DEAD RAVEN CHOIR: Blood Readiness Wolves

Solitude ~ where I go
The Deluge ~ drained it like a cup
The Dead Hero ~ saints should bury him
The Outlaw ~ the hangman waits
The Monster ~ the dual nature of Christ
The Castaway Musket ~ in the rye
Having Grits Tonight ~ on a swamp
Ecclesiastes ~ vanity of vanities
The Leader ~ day-rise

Furisubi: For an Audience of One

Timothy the Revelator: Songs for the Very Quiet Ones

Morning Wake (for Ladybug)
The Wind Shall Sing in Your Ears (Lagomorphic Blessing)
How the Earth Bleeds as the Stars Burn
Through the Fields, O'er the Hills, Under the Moon
William-with-the-Little-Flame

Reviews

Blastitude
winter 2002/2003
I like the 3-way split format. It's the format of the future, a way to release 3 EPs for the price of one. Here we have more music from LVD's discovery Dead Raven Choir, in the exact same vein as his LVD full-length, but with the effective addition of spooky, sparse piano by .
Second, we get more from the great Furisubi (a/k/a Kris Lapke, member of MCMS and Football Rabbit), this time a low-key soft-noise 'slow movement of huge object(s) in the vast silence of outer fucking space' piece. Ultimately quite heavy, and just as spooky as the Dead Raven Choir.
Third and finally, we have Timothy the Revelator, which is Timothy Renner from Stone Breath. I thought I had heard the Revelator project was formed to play only songs from The Smithsonian Anthology of American Folk Music (his alias referring to Blind Willie Johnson's amazing "John the Revelator"), but these sound like Renner originals to me, in more or less the same 'wyrd folk' category as Stone Breath. Haven't heard Stone Breath but once though, three years ago on a Terrascope comp, and these songs are probably darker, and, like those on Jandek's first couple albs, seem to all be variations on the same chord. I like this 'wyrd folk' shit, for the same reasons I like black metal. (Except it's even wyrder, it's so wyrd that you even have to put little quotation marks around it when you mention it by name.)

All Music Guide
Author: Ned Raggett
Rating: 3/5
This three-way-split release lets each of the acts in question — bound together by a general love of reinterpreting old folk forms in new fashions — take a bow with their own particular style of minimal, mystic music. It's more effective as a sampler than as a cohesive release, but the overall stylistic connection does help everything hang together well enough. Dead Raven Choir consists of two members — pianist Matt Rosin and multi-instrumentalist/singer Smolken — and their nine songs all consist of adaptations of poetry from a variety of writers set to their own fragile, nervous music. G.K. Chesterton's Catholic visions are the lyrics most often employed, but it's the delivery that deserves the most attention, with Smolken's high, almost strangled voice set against everything from brusque mandolin strums to screeching, if low-volume, guitar. Furisubi's one song, "Live for an Audience of One '99," consists of dank, sometimes explosive electric guitar work that calls to mind Loren Mazzacane Connors' lengthier efforts — not folk as such, but certainly laden with an atmosphere that suggests blasted heaths and wind whistling over hills as opposed to, say, dripping basements in Manhattan. Timothy the Revelator is also known as Tim Renner from Stone Breath, and perhaps unsurprisingly his chief band's spirit has an echo here. Whether it's the use of backward-masked vocals on songs like "Morning Wake (For Ladybug)" or the touch of echo on "Through the Fields, O'er the Hills, Under the Moon," he doesn't aim for strictly reverent reinterpretation. If anything, like Dead Raven Choir, it's more a combination of lo-fi/bedroom recording style with older sources. The apex of this contrast is "How the Earth Bleeds As the Stars Burn," a passionate number that uses distortion on both instruments and, just a touch, on vocals, even while bells and chimes drive the song forward.

Apostazja
Autor: Tomasz Kasprzak
Nr. 2
Na omawiany poniżej CDR składają się trzy projekty. Pierwszy z nich to DEAD RAVEN CHOIR (nazwa bardzo adekwatna do muzyki prezentowanej przez Chór Martwych Kruków) z materiałem "Blood Readiness Wolves", tworzony przez zamieszkałego w Teksasie naszego ziomka Smolkena. Utwory wykonywane są na instrumentach akustycznych, usłyszymy tu akustyczny bas, banjo, gitarę, piano no i oczywiście śpiew (no, może raczej melodeklamację). Jaka jest muzyka pana Smolkena? Cóż, trudno ją zaszufladkować, czy też porównać do czegokolwiek co już słyszałem (i bardzo dobrze). Akustyczny bas wydaje z siebie dźwięki kojarzące się ze współczesną muzyką poważną i do tego to banjo, które przez chwilę gra jakby to była jakaś pieśń rosyjska, by po chwili roztrzaskać się o rozstrojony akord gitary akustycznej. Nad wszystkim panuje raz ponury, raz łamiący się, to znów egzaltowany głos Smolkena z charakterystycznie wymawianą bardzo twardo literą r (niczym u miejscowego policmajstra z komedii Młody Frankenstein). Muzyka ta jest pełna dysonansów i fałszywie brzmiących dźwięków, a określenie jakie najlepiej by do niej pasowało to chyba Groteska. Płyta składa się z wierszy G. K. Chestertona, Hilairego Belloca, A. A. Milne'a i Christiana Morgensterna. Myślę, że naprawdę warto posłuchać DEAD RAVEN CHOIR, by przekonać się, że muzyczny horror można stworzyć nie tylko za pomocą samplerowych zgrzytów, czy diabelskich zawodzeń z piekła rodem. Jeśli ktoś ma dobry pomysł i niezbędne ku temu umiejętności to wystarczy... banjo, gitara.Następnym projektem jest twór o nazwie FURISUBI. Piętnastominutowy zgrzytająco - dudniący utwór, kojarzy się od pierwszych chwil z dokonaniami BDN, IRM, INSTITUT. Set prezentowany na tej płytce przez FURISUBI nie wnosi nic nowego. Ot, kolejny kawałek hałasu dla fanów gatunku. Na koniec pięć utworów projektu TIMOTHY THE REVELATOR. No i miłe zaskoczenie. Instrumentarium podobne jak w DEAD RAVEN CHOIR, lecz podejście do materii muzycznej zupełnie inne. Znajdziemy tu bardzo ładną piosenkę z gitarowym motywem, jaki mógłby z powodzeniem znaleźć się w repertuarze np. Current 93. W tle taśma puszczona od tyłu i bardzo fajny leniwy głos wokalisty. Dalej robi się coraz bardziej psychodelicznie. Dźwięki banjo zagrane tak, że kojarzą mi się z dalekim wschodem, odrobina dzwonków dodaje klimatu. Timothy Renner, znany głównie ze Stone Breath, snuje swoją opowieść leniwym głosem. Utwór "Through the Fields,O'er the Hills, Under the moon" to już regularna balladowa perełka, która przechodzi w pewnym momencie w pierwszoligowy dark ambient. Całość o nazwie "Songs for the Very Quiet Ones" zamyka utwór instrumentalny zagrany bodajże na banjo. Muszę przyznać, że opisany powyżej materiał muzyczny zaskoczył mnie bardzo pozytywnie. Timothy Renner to muzyk, jak się patrzy i świeżych pomysłów mu nie brakuje. Cały materiał został nagrany profesjonalnie, CDR jest zapakowany w foliową kopertę z kartonową wkładką (skromnie, ale estetycznie). Szczerze polecam zapoznanie się z tym materiałem.